Thành lập năm 2017 tại TP.HCM, The Flob theo đuổi phong cách indie rock kết hợp các yếu tố truyền thống trong sáng tác và hòa âm. Những tác phẩm như Lầu Lâm Ba, Nhất Bái Thiên Địa, Người ở đừng về hay Đại Khải Hoàn đều lấy cảm hứng từ lịch sử, điển tích, văn học và đời sống văn hóa Việt Nam.

Chia sẻ với phóng viên Đài Tiếng nói Việt Nam, Trần Gia Lộc - ca sĩ kiêm nhạc sĩ sáng tác cho biết, ban nhạc luôn bắt đầu từ những câu chuyện có giá trị trước khi lựa chọn ngôn ngữ âm nhạc để thể hiện. Với ca khúc Lầu Lâm Ba, nhóm lựa chọn hình tượng Công chúa An Tư như một cách nhìn lại sự hy sinh thầm lặng của người phụ nữ trong lịch sử dân tộc.

Theo Gia Lộc, dù tư liệu về An Tư công chúa còn rất ít, song chính khoảng trống ấy lại mở ra không gian để người trẻ hôm nay tưởng tượng, đồng cảm và kể tiếp câu chuyện bằng góc nhìn của mình. Điều ban nhạc mong muốn không chỉ là sáng tác một bài hát, mà còn khơi gợi sự quan tâm của khán giả đối với lịch sử và văn hóa Việt Nam.

Không dừng lại ở nội dung, The Flob còn tạo nên bản sắc riêng bằng cách đưa các nhạc cụ truyền thống như đàn nhị, đàn nguyệt, đàn tranh, sáo... cùng những làn điệu ca trù, quan họ hòa quyện với hard rock, progressive metal và EDM. Theo thành viên Nguyễn Hữu Minh Tân, quá trình kết hợp hai thế giới âm nhạc tưởng như đối lập đòi hỏi rất nhiều thử nghiệm để các chất liệu có thể hòa quyện tự nhiên, thay vì gượng ép.

Âm nhạc của The Flob cũng thường xuyên đề cập đến thân phận người phụ nữ, những áp lực của người trẻ và các vấn đề xã hội. Nhóm cho rằng mục tiêu lớn nhất của nghệ thuật là giúp người nghe nhận diện những vấn đề đang tồn tại, từ đó mở ra sự đồng cảm giữa các thế hệ và khơi gợi những suy nghĩ tích cực hơn về cuộc sống.

Đánh giá về hướng đi của The Flob, nhạc sĩ Giáng Son cho rằng ban nhạc đã có cách kết hợp sáng tạo giữa rock hiện đại với những yếu tố quen thuộc trong văn hóa Việt. Việc đưa những hình ảnh, câu chuyện dân gian vào âm nhạc không chỉ tạo nên sự mới mẻ mà còn khiến khán giả muốn tìm hiểu sâu hơn về các giá trị truyền thống.

Trong khi đó, nhiều khán giả và nhà sáng tạo nội dung quốc tế cũng dành sự quan tâm đặc biệt cho ban nhạc. Không ít YouTuber nước ngoài sau khi nghe các sáng tác của The Flob đã tìm hiểu thêm về lịch sử, nhạc cụ và văn hóa Việt Nam. Đây cũng là điều mà các thành viên xem là thành công lớn nhất: âm nhạc trở thành cầu nối để văn hóa Việt tiếp cận bạn bè quốc tế một cách tự nhiên.

Theo The Flob, việc đưa chất liệu truyền thống vào sáng tác không nhằm tạo ra sự hoài cổ hay khác biệt đơn thuần. Những giá trị văn hóa ấy vốn đã tồn tại trong đời sống người Việt, từ lời ru của bà, của mẹ đến những làn điệu dân ca quen thuộc. Điều ban nhạc làm chỉ là kể lại bằng ngôn ngữ âm nhạc của thế hệ hôm nay.

Sau liveshow Đại Khải Hoàn diễn ra cuối tháng 7, The Flob cho biết sẽ tiếp tục khám phá những chất liệu văn hóa ở nhiều vùng miền khác nhau. Với các thành viên, âm nhạc truyền thống luôn là một phần trong "DNA" sáng tạo và sẽ tiếp tục hiện diện trong các dự án mới, như một cách góp phần lan tỏa bản sắc văn hóa Việt đến đông đảo công chúng trong nước và quốc tế./.